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sábado, 31 de enero de 2015

Cómo se hizo: "La sirena y el pescador·


Foto de: @Marchi3003
Cada día seleccionamos en nuestra galería de Instagram una fotografía de las etiquetadas con nuestro hashtag #fotonline_es.  Los usuarios de esta red social en ocasiones comparten sus trucos, aplicaciones de edición usadas, lo que les motivó o inspiró a hacer esa foto y eso es también parte de la magia que conlleva la fotografía... Por eso, hemos decidido pedir cada día a los seleccionados que nos cuenten la técnica y el alma de esa fotografía.

Siempre estamos pendiente de ver que aplicación es la más adecuada para poder mejorar nuestras fotos, sin duda, las aplicaciones de edición nos permiten hacer muchas mejoras o fantasías en nuestras fotos. Pero también es cierto, como dijo Jesús Bermúdez (otro de los protagonistas de nuestras entrevistas) que  a veces la realidad es suficientemente atractiva como para no tocarla. Y la fotografía que nos ha ayudado a seleccionar Jose Luis García jo_saez, de Marcelo García, es la mejor muestra de ello.

" !! Esta es una foto especial para mi. Es de mi visita al delta del Ebro con la gran suerte de contar con una guía y modelo de lujo y un día espectacular. La foto Tiene 0 edición. Está subida tal cual la hice. El único mérito es meterse en el agua y poner el iPhone 6 a ras del agua para hacerla, buscar que la modelo eclipsara el sol y esperar a que el pescador estuviese en el sitio adecuado. Nada más. Muchísimas gracias de nuevo."

Os recordamos que a Marcelo ya lo destacamos y podéis ver su entrevista en este blog:http://fotonlineblog.blogspot.com.es/2014/12/destacando-marcelo-garcia.html




Cómo se hizo: "Mi pequeño saltamontes"

 
Foto de: Ramón L. Pampin @pim1973
Cada día seleccionamos en nuestra galería de Instagram una fotografía de las etiquetadas con nuestro hashtag #fotonline_es.  Los usuarios de esta red social en ocasiones comparten sus trucos, aplicaciones de edición usadas, lo que les motivó o inspiró a hacer esa foto y eso es también parte de la magia que conlleva la fotografía... Por eso, hemos decidido pedir cada día a los seleccionados que nos cuenten la técnica y el alma de esa fotografía.

Sólo quien tenga la misma pasión por la fotografía entenderá que esta afición es como un virus incurable que tiene una peculiaridad muy curiosa: afecta incluso a quienes no la practican. O si no, parémonos a pensar en la cantidad de amigos, familiares o incluso desconocidos que se prestan ¡a hacernos de modelos! La mayoría de nosotros nos pasamos el día de fotos dando la murga a todo el que se cruza en nuestro camino para que pase por un sitio, para que se ponga ahí que hay una sombra muy chula, por no hablar de cuando les “obligamos” a saltar… y para todo lo que se nos ocurra. Pero, oye ¡van y lo hacen! Pero el protagonista de esta selección, Ramón,  cuenta encima con la complicidad de su familia, que se ha unido a esta afición y gracias a ellos podemos disfrutar de mejores fotografías. Así que en esta ocasión, el agradecimiento a que nos cuenten sus trucos y el alma de esa foto va extensivo a la familia de Ramon L. Pampin, @pim1973

“Wow! Muchas gracias @fotonline.es y @jl_saez (*) es un honor por no decir "una pasada" que hayáis seleccionado una de mis fotos. Y sobretodo felicitaros por la iniciativa de querer saber algo más de la foto. En mi caso, el que sale en la foto es mi hijo @joelhipo y le encanta saltar. De hecho tiene su propio hashtag #joel_jumps. La foto está hecha en la Barceloneta, junto al hotel W, un lugar genial para hacer fotos, sobretodo cuando se pone el sol, ya que la luz que se genera es espectacular. La técnica es sencilla, poner el móvil a ras de suelo, justo delante del sol y hacer pasar y saltar al Joel un millón de veces hasta que salgan los fotones que tanto nos gustan a él y a mí. La edición en esta foto fue apenas darle un poco de enfoque y poco más, ya que tal y como salía era impactante. El punto más importante era que la composición estaba preparada desde el principio con el móvil en el suelo y solo había que esperar que Joel y su skate se pusieran justo delante del Sol. Espero que os haya gustado mi explicación y os animo a seguir seleccionando fotos de los maravillosos artistas que hay por IG y conocer el "alma" que las envuelve. Un abrazo!”

Si queréis conocer algo más de este diseñador podéis ver algo más en  http://www.about.me/pim1973


Cómo se hizo: "Al ver la vida loca"

Foto editada por @arridj  en colaboración con @instafraner

Cada día seleccionamos en nuestra galería de Instagram una fotografía de las etiquetadas con nuestro hashtag #fotonline_es.  Los usuarios de esta red social en ocasiones comparten sus trucos, aplicaciones de edición usadas, lo que les motivó o inspiró a hacer esa foto y eso es también parte de la magia que conlleva la fotografía... Por eso, hemos decidido pedir cada día a los seleccionados que nos cuenten la técnica y el alma de esa fotografía.

En Instagram hay galerías que triunfan vaya usted a saber por qué… y otras en las que no hay duda de la razón. Ése es el caso de David, @arrdij en IG. Como él dice en su perfil de esta red, presenta diferentes realidades. Pero es que lo hace con una perfección en sus ediciones que hace disfrutar a todo el que la visita. Su sello personal quizás sea la relación con el agua y la presencia de sus esferas de cristal, los globos, sus personajes “voladores”… y todo ello unido a un control absoluto de la luz. Definido por el otro protagonista de esta edición, Fran García (@instafraner), como el mejor editor de España en Instagram…y esto dicho por otro artista como Fran, supone ya un lujo el poder compartir sus trucos de edición. Veamos qué nos cuenta y tranquilos, que según él, la cosa ha sido sencillita...:

“Mil gracias @fotonline.es El gran @instafraner me "regaló" una de sus tantas obras maestras que realiza con su móvil. Uno de sus disparos automáticos por las que es tan conocido en @instagram y en os que es protagonista él.
La edición no es muy compleja. El me envió la máscara realizada con Superimpose en la que se aprecia su silueta de espaldas en un enorme ventanal.

Con la misma aplicación, Superimpose, o también con Image Blender uní su capa con el fondo, que es una de mis fotos realizada en un parque temático. Centrándo todo a la perfección para dar el efecto deseado.
Seguidamente, con Snapseed, retoques que siempre hago de luminosidad, contraste y saturación a mi gusto.... Finalmente, con PS Express ajusto los niveles de reducción de ruido y enfoque para dar el toque final y representar la nitidez adecuada.”


Vamos, lo que se dice ¡sencillito!... más bien, control de los que cada aplicación te puede ofrecer ¿o no? ¡Gracias maestro!


jueves, 29 de enero de 2015

Cómo se hizo: "Suena una canción".

Foto de : @leirenora

Cada día seleccionamos en nuestra galería de Instagram una fotografía de las etiquetadas con nuestro hashtag #fotonline_es.  Los usuarios de esta red social en ocasiones comparten sus trucos, aplicaciones de edición usadas, lo que les motivó o inspiró a hacer esa foto y eso es también parte de la magia que conlleva la fotografía... Por eso, hemos decidido pedir cada día a los seleccionados que nos cuenten la técnica y el alma de esa fotografía.

La fotografía de esta selección pertenece a Leire, @leirenora en Instagram, quien se define en su perfil como: zurda, puntual, perezosa y PhotoSmartPhone, aunque ha disparado con otros dispositivos también. Su galería te descubrirá su mundo, con cierto carácter de lo cotidiano que te atrapa. Y esto es lo que nos cuenta de su fotografía titulada “Suena una canción”:

"Por supuesto que el Alma de la foto es Nora, mi pequeña. A veces le pido que pose para mi y otras aprovecho el momento y disparo, como en esta ocasión. En cuanto a la técnica... Cuando hice esta foto tenía un galaxy Note (después vendí mi alma a Iphone) y simplemente disparé... hice una serie que la verdad me ha traído muchas alegrías.., en esta ocasión he utilizado un poco Snapseed (siempre la utilizo) y Vsco. Este es el resultado y me alegra que os guste. Hacéis un magnífico trabajo desde@fotonline.es"

¡Nuestro trabajo no es más que el reflejo del vuestro!

Cómo se hizo: "Contradiction - Libre"

Foto de: Montse Abad @mabadca_color

Cada día seleccionamos en nuestra galería de Instagram una fotografía de las etiquetadas con nuestro hashtag #fotonline_es.  Los usuarios de esta red social en ocasiones comparten sus trucos, aplicaciones de edición usadas, lo que les motivó o inspiró a hacer esa foto y eso es también parte de la magia que conlleva la fotografía... Por eso, hemos decidido pedir cada día a los seleccionados que nos cuenten la técnica y el alma de esa fotografía.

En esta ocasión, la foto seleccionada es pura impresión visual, y toda una lección de cómo no darse por vencido con una imagen que en principio hubieras descartado. Pero casi que mejor os dejamos con la explicación de su autora, Montse Abad, en su galería de color con el nick @mabadca_color. Toda una lección de edición y de búsqueda de un objetivo: disfrutar de la fotografía a tyravés de capturar el mensaje que quería transmitir.

“La idea de la foto viene de unas fotografías que hice en un desfile de modelos de una actividad para turistas durante mi último viaje a Turquía. La luz era pésima y la rapidez de las chicas no permitía pensar mucho, así que me concentré en el movimiento de las telas cuando las modelos pasaban por delante de mí. Las fotos no eran buenas en su conjunto, pero había dos o tres que tenían un potencial si sólo conservaba la figura de la modelo, porque lo realmente interesante eran las telas en movimiento y su colorido. Hice algunos intentos de edición que quedaban bonitos pero no me decían nada, así que las dejé dormir. Hace pocos días volví a cogerlas y me pregunté qué me pedían y cómo se relacionaban. Me dediqué a observarlas atentamente. Las formas de las telas han condicionado el sentido de las fotos. Y el significado que yo le he dado ha condicionado la edición. El resultado final es un díptico titulado "Contradicción", que sólo se comprende viendo las dos fotos. Esta es la primera foto y lleva por título "Libre". Las telas me sugerían alas y la figura de la chica un mascarón de proa de una nave con todo el viento en la cara. La mujer alada que surca los cielos en libertad. Por eso añadí unas nubes en el fondo de la imagen. 
Para editarla usé Photowizard para aislar la figura de la chica porque permite exportar la imagen como png, que conserva la transparencia del fondo borrado, por si quería construir un fondo aparte y montarlo en Superimpose, aunque finalmente lo que hice fué recortar el encuadre con Snapseed y editar ahí la luminosidad y el contraste. En Stackables, usé una fórmula, aunque luego modifiqué algunas capas. En iColorama le di un ligero flujo de movimiento a los extremos de las telas. En Repix difuminé algunos contornos con el spray. Finalmente, en Filterstorm coloqué las nubes de otra foto con máscara y transparencia y di los últimos toque de contraste, brillo y saturación.”

Y si su galería de color os ha gustado, no dejéis de ver la que tiene en blanco y negro bajo el nick @mabadca, es otro registro totalmente diferente, pero no menos interesante.

Cómo se hizo... "La luz de la luna"

Foto de : @quka

Cada día seleccionamos en nuestra galería de Instagram una fotografía de las etiquetadas con nuestro hashtag #fotonline_es.  Los usuarios de esta red social en ocasiones comparten sus trucos, aplicaciones de edición usadas, lo que les motivó o inspiró a hacer esa foto y eso es también parte de la magia que conlleva la fotografía... Por eso, hemos decidido pedir cada día a los seleccionados que nos cuenten la técnica y el alma de esa fotografía.

Esto de la edición fotográfica con las nuevas tecnologías es un no parar… cuando crees que ya tienes controladas una serie de aplicaciones para edición y que no merece la pena buscar más, estás ahí tan tranquilo en tu zona de confort, controlando ya perfectamente tus cuatro o cinco apps preferidas, por no hablar de los fanáticos de Hipstamatic que no se mueven de sus combos salvo raras excepciones y casi siempre con razón porque hacen con ellos unas fotos buenísimas…  va y te aparece una foto como la de Queralt, @quka en Instagram, aparentemente sencilla, y cuando te paras a observarla y disfrutarla te vas dando cuenta de que de sencilla nada de nada. Y si te quedaba alguna duda, cuando lees sus explicaciones te reafirmas en que tras esa foto hay mucha miga y sobretodo ¡más aplicaciones a descubrir!

"En esta foto lo que me inspiró fue la chimenea ("y el gato") suelo quedar mirándola hasta que encontré el momento apropiado y ese día el atardecer vestía unos colores muy intensos (de echo estaba dudosa de si subirla en color, Pero creo que le va mejor algo más Darky ...) así que , me decidi por ésta. La hice con la cámara nativa del iphone y para la edición utilicé Blender para el gato (qué mejor sitio que en el tejado) Filterstorm para reducción de ruido, Lenslight para la luna (estaba pero algo más pequeña  ) Y por último utilicé Noir Para el BW. De nuevo muchísimas gracias por esta oportunidad !! "

Si queréis ver más fotos suyas y no tenéis cuenta en Instagram, también podéis hacerlo en este enlace: http://quka.vsco.co/

martes, 27 de enero de 2015

Cómo se hizo:¡ Corre, que se escapa el lunes!

Foto de: @rofegu

Cada día seleccionamos en nuestra galería de Instagram una fotografía de las etiquetadas con nuestro hashtag #fotonline_es.  Los usuarios de esta red social en ocasiones comparten sus trucos, aplicaciones de edición usadas, lo que les motivó o inspiró a hacer esa foto y eso es también parte de la magia que conlleva la fotografía... Por eso, hemos decidido pedir cada día a los seleccionados que nos cuenten la técnica y el alma de esa fotografía.

A veces ni nos imaginamos lo que puede haber detrás de una fotografía de las que vemos en Instagram, seguramente pensarás que se ha editado con una aplicación y poco más, pero la mayor parte de las veces, esa foto lleva detrás una intención de contar algo y sobretodo un tiempo de espera digno de un cazador que aguanta hasta el momento preciso de captar a su presa. Y no sólo cuando se hace "street" que requiere a veces horas de búsqueda de la foto. Un claro ejemplo es esta foto protagonista de una de nuestras selecciones diarias, su autor Rober, @rofegu en IG,  ya en su perfil de instagra define este instinto fotográfico diciendo: " en ocasiones capturo."

Pero si no os creéis la comedura de tarro que a veces llevan detrás las magníficas fotos que forman parte de nuestra galería, leed lo que nos ha contado Rober acerca de ésta:

"Woww!!! Muchísimas gracias por esta mención @fotonline.es !!! Bueno...., pues la foto la tomé con mi cámara réflex montada en trípode,en formato manual,con una velocidad de obturación de 1,6 una abertura de diafragma f/5 e ISO 100. De esta manera conseguí este efecto de movimiento con el tranvía. Quise plasmar el contraste, entre lo clásico , con el Gran Teatro de Burdeos al fondo, y lo moderno , con el tranvía pasando enfrente a gran velocidad. Vivimos muy rápido y no nos percatamos de lo que nos rodea. Pensé. Una vez en casa,pase la foto a mi iPhone y la edité con Snappsed, q es la app q utilizo en el 90% de mis fotos. Mejoré un poco la iluminación, la enderecé ,corté y .... Zas!  Muchísimas gracias por incluir mi foto en vuestra estupenda galería, una de mis favoritas! "

Como véis un fotógrafo todo-terreno ¡ha utilizado todo tipo de dispositivos!  Os anmamos a visitar su galería de Instagram.

Entrevista: destacando a José Luis Saez.


#fotonline_destaca
José Luis Sáez - @jl_saez  
Foto de : Jose Luis Sáez

Arquitecto de profesión y habitante de una bella playa cercana a Valencia, tierra de luz, y es esa luz la que procura convertir en protagonista de su afición: la fotografía realizada íntegramente con un iPhone. Su campo de trabajo es el contraluz, un mundo minimalista donde procura eliminar todo aquello que considera superfluo para centrarse en las siluetas. Es el fotógrafo del B&W, desde el inicio, pero como él dice: “no fue algo buscado, sino un resultado de ir eliminando distracciones a esa búsqueda de luz, hasta que sencillamente desapareció también el poco color que quedaba”. Si bien su fotografía inicial muestra, también en blanco y negro, la playa donde vive (la luz de la tarde que tanto ama reflejada en las olas, la espuma, la arena mojada y la piel de sus hijos); en los últimos dos años se ha centrado más en espacios arquitectónicos, siempre en relación a personajes diminutos.


Como empezaste con la fotografía? Cuéntanos tus inicios en Instagram - " La fotografía siempre ha estado ahí como afición, pero en agosto de 2011 instalé Instagram y entré en contacto con un elenco de fotógrafos que realizaban una fotografía maravillosa con “sólo” sus teléfonos móviles. Pongo sólo dos ejemplos de aquella época: @auroramichavila y @_ekalex. La cámara de un móvil demostraba ser una herramienta eficaz, cercana y a la vez con unas posibilidades artísticas inmensas. Sin duda la inmediatez de ese pequeño dispositivo, acompañándonos a todas partes, era el medio perfecto para que en nuestra época, a semejanza de aquellos fotógrafos de los años 50 y 60 con la cámara colgando del cuello, pudiésemos retratar la ciudad y buscar una expresión artística. Inmediatamente quedé “enganchado”, y hasta hoy."
 
Foto de: Jose Luis Sáez

Qué tipo de fotografía te gusta mas hacer y explícanos por qué - " Un buen día caí en la cuenta que ese trabajo que estaba haciendo era una fotografía oscura, con fuertes contrastes, eliminando detalles, buscando las sombras… sólo me quedaba eliminar también el poco color que quedaba para que el protagonista de mi fotografía fuese la luz, sólo la luz, sin distracciones… El blanco y negro quizás sea un campo minoritario en Instagram, y lo entiendo, exige una predisposición, un querer apreciar detalles diferentes a los que estamos acostumbrados, pero es la única fotografía que me apasiona hoy igual que entonces."

Háblanos de qué aplicaciones y filtros utilizas. - "Una buena fotografía no precisa de grandes ediciones, me basta con Snapseed o Filterstorm. Del mismo modo creo que una mala fotografía no se puede arreglar con ningún tipo de edición. Ahora bien, me gusta muchísimo la investigación, la edición que tiene como fin una idea que llevo previamente en mente. Para estas ediciones “especiales” utilizo cualquiera de las cincuenta y tantas aplicaciones que conozco: Diptic, Photoforge2, Photowizard, etc."

Foto de: Jose Luis Sáez
Danos unos buenos consejos para aprender de tu fotografía. - A mí me interesan las galerías con fuste, con una trayectoria o estilo claro, eso me demuestra que las ideas están claras y sé de inmediato si ese camino me puede enseñar cosas interesantes… Del mismo modo aconsejo que se trabaje con objetivos claros, planteándose ¿qué quiero mostrar? ¿a dónde quiero llegar? Considero fundamental pararse a ver cuál es el bagaje de cada uno, aquello que más nos interesa en otros campos artísticos y procurar desarrollarlo con la fotografía móvil. Por ejemplo, a mí me gusta mucho el cine negro (eso era evidente ¿no?), el cine apocalíptico (tipo “the road”), la fotografía de los 50’s (Ray Metzker o Harry Callahan) o la pintura de Juan Genovés (espacios figurativos). Sabiendo lo que me gusta, y siendo consciente de ello, puedo avanzar en la fotografía. Como veis, me tomo esto en serio. Por supuesto que la faceta social y lúdica es importante, interactuar y relacionarnos, pero lo que a todos nos hace quedarnos como seguidores de una galería es la calidad o interés que nos suscita ese trabajo, no su vida privada."
Cuéntanos una experiencia que has vivido con la fotografía, como vives esto. - "Sin duda la mejor experiencia vivida es haber puesto cara a tantos “usernames”. Mowo me dio la oportunidad tanto de dar mi primera conferencia como de conocer a otros fotógrafos que admiro."

domingo, 25 de enero de 2015

Cómo se hizo: "Accordion Facade"


Foto de: @stoptheroc


Cada día seleccionamos en nuestra galería de Instagram una fotografía de las etiquetadas con nuestro hashtag #fotonline_es.  Los usuarios de esta red social en ocasiones comparten sus trucos, aplicaciones de edición usadas, lo que les motivó o inspiró a hacer esa foto y eso es también parte de la magia que conlleva la fotografía... Por eso, hemos decidido pedir cada día a los seleccionados que nos cuenten la técnica y el alma de esa fotografía.

Instagram, aparte de descubrirnos fotografías fantásticas y maravillosas, nos ha descubierto mundos para algunos algo desconocidos o en los que no hubiéramos reparado con la fascinación y concentración con la que lo hacemos ahora. Y uno de esos mundos, es el de la arquitectura. No hay duda, de que los arquitectos aficionados a la fotografía nos la muestran de una manera perfecta y desde unos ángulos y encuadres milimétricamente estudiados ... ¿Cuántas veces habéis reparado en que ese edificio lo conocíais pero que ni lo veíais cuando pasábais delante? Por no hablar del pique que nos entra viendo esas fotos a la vez que pensamos: pero si yo tengo cerca construcciones así de chulas cerca...¡ me voy a la calle ya mismo!... porque lo del pique con las fotos es como un ansia que nos entra a todos la mayor parte de las veces ¿o no? 

Por eso nos encanta que nuestros amigos nos hablen acerca de sus fotos y lo que hay detrás ¡a ver si así se nos calma el ansia viva que nos corroe! Vemos que nos cuenta Roc, arquitecto y conocido en Instagram como @stoptheroc y protagonista de una de nuestras selecciones diarias en nuestra galería de Instagram @fotonline.es

"Muchas gracias por esta mención! Bueno la técnica en la realización de esta foto es aparentemente secilla y muy recurrente en mi galería. Se trata de buscar una pared o fachada que destaque por algun atractivo, (en este caso los volumenes que sobresalen y la luz directa que incide y crea unas fuertes sombras), colocarse perfectamente perpendicular y encuadrar. Entonces ya sólo falta paciencia y esperar que ocurra algo (en este caso un transeunte vestido de oscuro que contrasta perfectamente con el fondo) suelo tirar una ráfaga para posteriormente escoger el paso correcto... Para editar, utilizo Perspective para corregir la Ia distorsión de la perspectiva, y PS touch y SnapSeed. Eso si, para mayor comodidad edito en una patalla grande de iPad. Ah me olvidaba, utilizo con una cámara lumix GF1 con un objetivo gran angular. Gracias de nuevo, un saludo y feliz fin de semana!"

¡Ya está! ya nos ha entrado el gusanillo, nos vamos a la calle en busca de una construcción interesante...¿os animás?
Ya está!

sábado, 24 de enero de 2015

Cómo se hizo: Anonymous portrait



Foto de: Maribel Suárez


Cada día seleccionamos en nuestra galería de Instagram una fotografía de las etiquetadas con nuestro hashtag #fotonline_es.  Los usuarios de esta red social en ocasiones comparten sus trucos, aplicaciones de edición usadas, lo que les motivó o inspiró a hacer esa foto y eso es también parte de la magia que conlleva la fotografía... Por eso, hemos decidido pedir cada día a los seleccionados que nos cuenten la técnica y el alma de esa fotografía.

Una de las magias que trae el poder compartir la afición por la fotografía de manera on line, es que reúne a aficionados y a profesionales sin que haya ninguna rivalidad y donde todos pueden aprender de todos. Aunque la maestría en ocasiones nos deje con la boca abierta, como es en el caso de Maribel Suarez , fotógrafa profesional, @maribel_suarez en Instagram. Su galería está repleta de retratos impresionantes ya sean de rostros o de manos, su manera de enfocarlos, la variedad de los mismos y la iluminación que les da dejan claro lo buena profesional que es.

Una estupenda foto que según sus explicaciones es una cosa sencillita... Por si acaso, aquí tenéis sus palabras acerca de cómo surgió y se hizo:

"Está hecha con una Nikon 3100, el objetivo un 50-200 de Nikon, es una foto especial ya que iba con dos superamigos @pepa_montero y @juanma.garcianieto a ver qué cazábamos por la calle y se nos presentó esta señora de frente, y nos encantó a los tres, cada uno la interpretó a su manera, la mía es ésta, la edición es fácil no le hacia falta mucha, blanco y negro de Lightroom, pequeño ajuste de definición y subir los negros pelin, nada más. Recorte con Instagram. Os mando un besazo enorme."
¡Qué fácil parece! lo malo es que también hay que tener el "ojo" de artista para saber ver lo que hay que fotografiar.

Si queréis conocer su trabajo, podéis asomaros a su página de facebook: http://www.facebook.com/maribelretrato


Cómo se hizo: Con la mirada perdida.



Foto de: David Tamurejo


Cada día seleccionamos en nuestra galería de Instagram una fotografía de las etiquetadas con nuestro hashtag #fotonline_es.  Los usuarios de esta red social en ocasiones comparten sus trucos, aplicaciones de edición usadas, lo que les motivó o inspiró a hacer esa foto y eso es también parte de la magia que conlleva la fotografía... Por eso, hemos decidido pedir cada día a los seleccionados que nos cuenten la técnica y el alma de esa fotografía.

David Tamurejo, cuyo Nick en Instagram es @dtamu, es uno de esos fotógrafos que han optado, o por lo menos a día de hoy, por especializarse por un estilo y es el del blanco y negro…aunque de repente os encontréis una foto en color, sin duda es una excepción. Dentro del blanco y negro abarca todos los escenarios tan reconocibles en esta red social: contrastes, escenas urbanas, street, retratos, bicicletas, nocturnas… y debe tener buenas piernas ¡porque se lo recorre todo!


“Con la mirada perdida” la fotografía seleccionada de su galería es buena muestra de ello. Hacer fotos de noche es para valientes (casi tanto como los que hacen “street”) así que le hemos preguntado cómo lo ha hecho y esto es lo que nos ha contado:


“Madre mía, que honor tan grande este sábado. Muchísimas gracias a todos los miembros de @fotonline.es sois geniales con un trabajo excelente. Prácticamente para todas mis fotografías utilizo la aplicación Snapseed y en algunas ocasiones PicsArt, sólo para la superposición de imágenes. Y luego a jugar con todas las mejores posibilidades del blanco y negro, bajar brillo, subir contraste, algún ajuste selectivo para que resalte algo más y poco mas . La inspiración llegó con la mezcla de la oscuridad de la noche y la calma tan iluminada de esa noria, como la que se intenta expresar con el sujeto”.
Lo de los halagos y agradecimientos a Fotonline no tiene nada que ver con la edición de la foto...¡pero nos gusta leerlo!